Издательство "Редкая книга из Санкт-Петербурга"
Пиндар. Пифийские оды. 1994 год. Художник Нияз Хазиахметов.
Монотипия (от «моно» - один и греч. «τυπος» - отпечаток, оттиск, касание, образ...) - вид печатной графики, уникальная нетиражная техника, позволяющая создать лишь один типографский оттиск и сочетает в себе элементы живописи и эстампа.
Вся работа производится на доске (металл или пластик), после печати никаких доработок и дорисовок не делается. Для произведений, выполненных в технике монотипии, характерны тонкость цветовых отношений, плавность и мягкость очертаний форм, что внешне сближает монотипию с акварелью. Отсутствие тиражей в монотипии восполняется спецификой фактуры и необычными эффектами.
При печати, на бумаге образуется оттиск с необычными узорами, которые не могут быть повторены художником. Образ на оттиске носит случайный характер. Художник после печати выбирает те оттиски, которые удовлетворяют его по эстетической привлекательности и сюжету. Из многих оттисков выбираются лишь совсем немногие. Поэтому художники редко используют технику монотипии: она довольно трудоёмка и требует большого количества материалов и терпения.
В монотипии, жидкие масляные краски наносятся на гладкую поверхность металлической или стеклянной доски. Краска наносится на поверхность различными инструментами: рука и пальцы художника, кисти, мастихины, различные шпатели, в том числе фигурные. Также применяются валики с различными фактурами.
Единственный уникальный отпечаток получается под давлением на станке.
Монотипия часто применяется в соединении с офортом.
Впервые технику монотипии применил в XVII веке итальянский художник Джованни Кастильоне (1616-1670). Однако распространение монотипия получила только с конца XIX века. Среди наиболее известных мастеров, также: англичанин Уильям Блейк (1757-1828), француз Эдгар Дега (1834-1917), соединивший монотипию с темперой.
Появление монотипии в России связано с именем Елизаветы Сергеевны Кругликовой, заново «открывшей» эту технику в начале XX века и создавшей собственную школу. В начале ХХ века русская художница Елизавета Кругликова, работавшая над цветным офортом, самостоятельно «открыла» монотипию. Лирические созерцательно-спокойные пейзажи, букеты роз, ромашек, маргариток сразу вспоминаются при упоминании имени художницы. Её парижская мастерская была притягательным центром, где учились и работали М.А. Добров, К.Е. Костенко, М.Н. Волошин, И.С. Ефимов, Н.Я. Симонович-Ефимова, Л.В. Яковлев, В.П. Белкин. Прославленными мастерами стали также её ученики-французы - Моро и Дюнуайе де Сегонзак. После 1914 года Елизавета Кругликова жила в России, продолжая заниматься педагогической деятельностью.
Крупные мастера русской и советской монотипии: Е. С. Кругликова, А. В. Шевченко, Р. Н. Барто.
